ynot_时尚网专访“YNOT”“例外”创始人毛继鸿【图】

2013年5月16日YNOT 2013秋冬发布会于广州W酒店内举行。近500位现场嘉宾朋友、圈中名人与YNOT品牌创办人毛继鸿先生、又一山人先生及艺术指导山本耀司先生，共同见证一个开放的创作平台，一个集结东方设计哲学智慧的新品牌的诞生。作为中国知名设计师品牌“例外EXCEPTION de MIXMIND”创始人之一，文化品牌“方所Fangsuo Commune”创办人以及中国服装协会副会长，VOGUE时尚网专访了毛继鸿先生。

YNOT品牌创办人毛继鸿(右)、右一山人(左)和艺术指导山本耀司先生(中)

VOGUE时尚网：这次合作为什么考虑请到山本耀司先生作为艺术指导？

毛继鸿：我个人在设计上面很受大师影响，甚至我们这代人都是，他的裁剪，对待衣服的态度，包括每个季度的演绎其实都是让你非常惊讶的。后来有机会和他在其公司品牌的代理上有合作，他在2008年太庙举办的秀有很多都是我帮忙在做邀约。大家相互了解之后，觉得气质也是非常符合的，我最后决定做这个项目很大程度上是他对待衣服的态度，特别是东方的一种精神，因为他摸索了三四十年，这可以帮助到中国的设计师和亚洲设计师的成长，因为毕竟老人家的年纪也挺大了，用日本人的话说就是“人间国宝”。

VOGUE时尚网：您觉得山本耀司先生给您印象最深刻的事是什么？

毛继鸿：我记得靠前次和他深谈的时候是在他的办公室，原本只有半小时时间，结果我们谈了三个半小时，谈了后我有半个小时没怎么说话，后来我自己写了点东西给他说，就像被一颗**打中了。过去那么多时间，他在我的设计生涯里一直给我很大的力量，当我见到他的时候，他刚好破产。回去之后在和同事的创作会上我哭了，觉得说我们现在还没有太大的能力去帮助他，在这之后开始慢慢有了些机会，现在我可以回馈给到他，这是一种互相信任的力量。

VOGUE时尚网：您怎样看待中国与日本之间对于东方风格的诠释？

毛继鸿：日本与中国的设计都属于东方的设计，日本的设计在上世纪80年代开始产生影响(注：上世纪80年代日本设计师闯入巴黎时装界，其先锋派人物包括山本耀司、三宅一生、高田贤三、川久保玲。)，前辈们打破了西方设计师的话语权，对设计师影响较大。他们把一些所谓的东方元素用尽了，对于中国的设计师来说，怎么有新的角度去诠释新的东方就成了难点，这不仅是中国设计师要面对的问题，甚至是整个亚洲

2013年5月16日YNOT 2013秋冬发布会于广州W酒店内举行。近500位现场嘉宾朋友、圈中名人与YNOT品牌创办人毛继鸿先生、又一山人先生及艺术指导山本耀司先生，共同见证一个开放的创作平台，一个集结东方设计哲学智慧的新品牌的诞生。作为中国知名设计师品牌“例外EXCEPTION de MIXMIND”创始人之一，文化品牌“方所Fangsuo Commune”创办人以及中国服装协会副会长，VOGUE时尚网专访了毛继鸿先生。

VOGUE时尚网：中国设计未来的发展方向在哪？

毛继鸿：东方的崛起也会引起西方的痴迷和关注，我在设计上还是更倾向于东方及西方思维模式的分法，现代东西方的人受到彼此文化的影响都挺大，所以对于年轻人来说文化间的障碍并没有以往那么大，总的趋势来说的话，设计师应该是朝着更人文、生活和艺术的角度去创作。

VOGUE时尚网：有很多在国外时装学院出来的中国设计师，他们大胆创新并且广受媒体好评，但面对中国市场还属于刚起步的阶段，如何才能在在市场上站稳？

毛继鸿：对于中国市场来讲的话，这些中国设计师需要多去了解市场本身，你不能白日做梦地去做你的故事，这个故事可能跟大众没有太大的关系。中国的市场有很大的包容力，你不一定要做得很大，中国任何一个小的市场在全世界来讲都是一个大的市场，因为庞大的人口基数和生活水平的提高。我其实跟多的是希望设计师不是表面在做设计，而是内心在做设计，并且喜爱设计，更尊重自己内心的美学观念或者人文观念，这样做设计才会更长久，因为你的动力会来源自你内心，而不是说别人看待的这种表面形式感。年轻一辈的设计师更多的是用加法在做设计，很少用减法做设计。

VOGUE时尚网：您觉得这些新锐设计师想要持续发声应该做些什么？

毛继鸿：在繁杂的社会当中，你需要真正地找到给你的顾客到底是种什么东西，有些是***，有些是温暖，有些是爱或是情感，肯定不同，你需要知道能持续给你自己的是什么。如果你持续喜欢的是***，那你就可以做些很***的东西，这也会吸引到喜欢***的人去消费你的产品。消费者现在不缺衣服，也不缺产品，缺的是真正用心做的产品，缺的是她心目中的那件衣服，这么多女性永远觉得自己少了件衣服。这个行业非常非常需要耐力，因为都是针头线脑的事，它是实实在在的实业，是人类现在较早可以真正用手工延续的产业，最好不要被电脑所同化了，因为这个时候你才能保证个性，所有的设计师都应该保有这些东西。

VOGUE时尚网：在采访的最后您有什么建议能给到中国设计师，让他们未来的发展更顺畅吗？

毛继鸿：我在看蒋勋回答台湾年轻人的论坛上面所讲到的一些东西特别重要，未来是少年的，未来是青年的，其实现在的少年青年看似比我们这代幸福，真正想起来他们也许比在资讯、资源、物质匮乏年代的少年青年更难突破，因为他们拥有了很多物质，很容易得到信息，但他们并没有把它变成自己真正内在的东西，可能就是从二手三手N手的资讯中所得到的。所有的设计师不是在做表面，其实这是难题，你怎么去比别人更专注？怎么能比别人更精专地回到设计的本质及内心的本质？这些东西如果你做出来它的感觉会扑面而来，它可以穿透每个消费者的心，它不仅能穿透年轻人的心，也能穿透那些阅历很深的人的心，我觉得这是对设计师最好的忠告。